In occasione del concerto in onore di Ennio Morricone, la conferenza accompagna il pubblico in un viaggio attraverso uno degli incontri artistici più straordinari del cinema del Novecento: quello tra il compositore romano e il western italiano.

La conferenza ripercorre l’ingresso di Morricone nel genere, a partire dalla collaborazione con Sergio Leone, e analizza come la sua musica abbia reinventato un genere fino ad allora dominato dall’immaginario americano. Fischi, chitarre elettriche, percussioni atipiche, voci umane e silenzio diventano elementi narrativi capaci di descrivere personaggi, conflitti e paesaggi interiori spesso ancora prima delle immagini.

Al centro dell’analisi vi sono le ragioni del successo immediato e duraturo della musica cinematografica di Morricone:

• radicale originalità

• perfetta integrazione con il linguaggio filmico

• capacità di trasformare la musica in una voce narrante autonoma

Attraverso l’analisi dei brani eseguiti dall’ensemble, il pubblico riceverà chiavi di ascolto per comprendere struttura, scelte timbriche e significato emotivo delle composizioni.